父子艺术奇缘李可染李小可联袂展览
展览现场复原了李可染晚年的画室“师牛堂”，这座洁白的建筑外立面上，以《万山红遍》的红色为主色调的“为祖国河山立传”巨幅海报格外引人注目。本次在方庄文化艺术中心举办的首展，“为祖国河山立传——李可染、李小可水墨作品展”，吸引了众多观众前来欣赏。该艺术中心不仅集书店、艺术中心与剧场于一身，还以其独特的设计和丰富的活动，已成为北京最新的人气文化地标。
每当下午时段，方庄文化艺术中心便实行免费预约观展，这让许多市民纷纷前来探访。在温馨而宁静的展厅中，两位伟大的中国画家留下的作品如同时间旅行者的见证，他们分别以水和山为主题，用自己的笔触记录下了中国画“山水”的生生不息。《漓江》系列作品中的《漓江山水天下无》，展示了李可染先生1984年所创作的一幅重要之作，该作品通过强烈的墨色明暗对比，将漓江上的帆船航行的情景刻画得栩栩如生。
从1959年开始至1989年止，李可染先生花费三十年的时间描绘着那壮丽非凡的漓江风光，他笔下的漓江越是高大，造型越是单纯，让人感受到繁华落尽，只留下深邃悠长的情怀。其中，《万山红遍》更是作为本次展览中的亮点之一。这幅名作源自于古诗《沁园春·长沙》中的名句“看万山红遍，层林尽染”，由此激发出了七幅精美绝伦的地理风物图像，其中1962年的版本现藏于中国美术馆，而1964年的版本则在此次盛会中首次亮相。
值得一提的是，这幅著名之作采用朱砂点染技法，不仅增添了一抹神秘色彩，也成为了李可染艺术道路的一个转折点。而他的儿子、学生兼继承者——李小可，则以父亲遗志未竟的事业进行延续。他在1999年才第一次将雪域高原深深印象化，并创作出第一批“雪域藏迹”系列作品，如同继续完善父辈事业的一步棋。
最后，在这个充满历史与故事的地方，“师牛堂”这一空间被完美还原。这间20平方米的小房间曾经是1973年后 李氏家族居住的地方，一张长达2.8米的大画案、一把沙发、一台老式收录机以及字画和书籍等家具，都回忆起那个时代，那里的每一个角落都似乎能够听到过去的声音，每一个角落都好像能看到过往岁月。正是在这里，那些珍贵又沉重的情感结晶产生，它们即使跨越时空，也依然散发出淡淡香气，让我们仿佛置身于那个年代，与那些已经逝去的人们共享那份永恒不变的情感世界。
