在渑池县举办的第二届仰韶文化节上，不同于以往仿制文物的仰韶彩陶，“文化创新型”的仰韶彩陶吸引了众多来宾的目光。这些作品展现在展台和展厅中，体现了历史底蕴与当代价值的交相辉映。

在游客服务中心，国家艺术基金黄河流域彩陶艺术创新设计人才培训作品展向公众开放。这次展览展示了80余件（组）蕴含仰韶元素的艺术创新作品，将持续20天，让人们系统地感受仰韚彩陶在现代文化中的表现形式，并享受到一场全新的视觉盛宴。

古时女性主导制陶技艺，如今海南黎族传统工艺仍由女性掌握，这些女性与土器、器皿之间存在着难以言说的联系。作品中装饰图案源自庙底沟类型花纹，而这位女性便是长河中绽放的花朵象征。

多联罐的制作工艺和图案颜色都承载着悠久历史和深厚文化传承。通过对传统工艺、符号意义和人文精神进行珍视与创新的方式，再现与发扬这些文化符号，以此强调对传统美学审美观念的尊重和继承。此种传承使人们感受到了时间流逝而变化，以及多联罐本身所代表永恒不变之美好，它们能够伴随人们度过岁月，保持其完美无瑕状态。

参与现场展示的是各种装饰有螺旋纹、月牙纹等几何化鸟造型茶器以及尖底酒杯等，以至于既保留了古老元素，又融入了当代创意，使得每一件作品都充满新意而又不失原汁原味。

负责组织这一活动的是西安美术学院副教授杨志，他指出：“我们这是仰韶彩陶创新第一展。”他认为，传统需要同时被继承并且被创新的双重作用。在这个基础上，他们结合古典元素与现代审美，在探索路途上产生了一系列独特样式，同时也没有忘记那些根植于文脉关系的心灵情感。

今年6月至8月，一批来自全国高校教师、博士生研究生及工艺大师组成30名学员参加了一场穿越七千年的寻根之旅，他们首先接受理论授课，然后考察16个博物馆、艺术馆及遗址，最终在渑池县进行25天专注于彩陶创作工作室。在那里，他们将自己对于历史遗产的情感转化为具有新意但依然包含古老风貌的一系列彩塑品作品。

尖底瓶作为黄河流域最具代表性之一，其用途近年经科学考证可能主要用于酿酒。而本次项目则将尖底瓶延伸设计为尖底酒杯，每个大小都不一样，上面环形装饰手工凹凸印纹，用来提取各个发展阶段最具代表性的图案基因，同时保持器型与装饰上的整体协调，有助于饮食过程中增添趣味性。”

整体运用几何构成表现方法，加以泥料色料综合运用肌理呈现方面，将平面光洁视觉效果与颗粒肌理形成对比增加层次丰富；在纹饰部分，从花瓣纹定点到叶形鱼纹再到四方连续新样式，都采用形状法则进行再造形成独特风格，与原始巧夺天机相呼应，是一次回归历史起点探求突破力的尝试，也是为了从发现最初的地方重新思考如何让这种悠久而神秘的地球故事活跃起来，为后世提供更多启示和灵感。

此外，还有一种被称为“仰韶瓷”器具首次出现，它是在明亮釉子下显现出清晰花瓣纹、月牙紋等特有的趋势，使得茶具酒具餐具等瓷器与青铜时代文明实现“嫁接”，呈现出一种别致风格。“仰韢瓷”创建者王新军董事长表示，他们致力于弘扬青铜时期特色，而同时守正创新，把青铜时期仪态优雅端庄气质融入现代生活用品之中，用科技手段把青铜变成了白瓷，不仅保留了原来的器型还有精细雕刻线条，那份简约高雅才更能触动人心，让远处的人看到就知道那是一幅关于过去回忆画卷里的静谧湖边小镇景象，那种宁静透露着一种超越时间空间界限的情怀，那就是那片土地深藏的心血结晶，是一个跨越千年的礼赞诗篇，是一段关于人类智慧进步史迹的小小插曲，都是人类生命历程里不可或缺的一笔墨水记录。