毛笔勾勒未完的答案探寻美术艺考培训机构的艺术殿堂
《毛焰的肖像画尚未完成的答案》：探索美术艺考培训机构的艺术殿堂
在松美术馆的一次个展中，观众有幸见证了中国当代艺术史上一位重要画家的作品——毛焰。他的肖像画不仅展示了他对古典绘画技巧的坚守，也反映出他在现代艺术与古典主义之间探讨绘画可能性的深刻思考。
从1997年的《我的诗人》到连续多年的托马斯系列，再到近年来的《镜女》、《小戴》和《小师太》，毛焰的作品似乎一直在追求一种“丢勒和伦勃朗以来，肖像的反题”。这是一种超越传统肖像功能，从主题性向语言性转变，通过笔触、色彩和体积等元素打磨出一种模糊而精湛的绘画语言。
这些作品中的人物形象，如同被遗忘或失去社会身份，只剩下头胸，或是紧闭双眼，或被遮盖。这种处理方式可以理解为对传统肖像赋予新的意义，使得“神”之来源——眼睛，不再是最值得推敲的地方。这也许意味着，在毛焰笔下的人物已经不再是叙事性的存在，而成为了一种只供他绘画语言所呈现的新“物”。
此次展览策展人的安排，让我们更加清楚地看到毛焰二十六年来对于以形象记录时代意愿背离的事实。在这个过程中，他不断尝试研究方向，搭建了一个独特工作方法。他的作品不再致力于让人分辨到底是在创作物象还是抒发情感，而是在一个模糊朦胧直觉中，意会难以言传的情感指向。
这样的写意与中国古代山水画相呼应，它们都在寻求一种无法定位的情感表达，更深层次上的审美共鸣。这正如策展人所言，如果艺术史不只于进步观下的艺术史，不再归属于线性时间下的图像更替，更应关注艺术家搭建工作方法，这样，我们才能真正理解并欣赏到一位伟大艺术家的价值。
松美术馆通过这一场个展，为我们揭示了毛焰作为一名极其重要中国当代绘画家踯躺徘徊、不断尝试研究方向综合历程。十年之后，他仍以一贯之姿，以尚未完成答案引领我们的思维，将我们带入一个充满深度与想象力的世界。
